TIAGO BRAGA EM PARIS | SETEMBRO 2026
Tiago Braga amplia sua presença em Paris com duas apresentações que revelam diferentes dimensões
de sua pesquisa entre arte, design e cultura material.
BRAZIL MODERNIST | 12 SET – 15 OUT 2026
Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira
Primeira exposição individual de Tiago Braga em Paris
Vernissage | 12 SET
MAISON&OBJET PULSE | 10 – 14 SET 2026
Vento Pampo | Lançamentos da Oiamo Atelier
TIAGO BRAGA APRESENTA SUA PRIMEIRA INDIVIDUAL EM PARIS NA BRAZIL MODERNIST
TERRA ENTRE: CAMADAS DE UMA PAISAGEM DE FRONTEIRA
Vernissage | 12 de setembro de 2026 | 18h às 21h
Exposição | 14 de setembro a 15 de outubro de 2026
Brazil Modernist | 107 Rue de Vaugirard | Paris – França
Seleção de obras das séries Vigília e Derivas, apresentadas na exposição Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira; Retrato de Tiago Braga. Fotos: Lufe Torres.
Terra Entre materializa imaginários do extremo sul do Brasil em uma instalação escultórica têxtil
O artista e designer gaúcho Tiago Braga, fundador e diretor criativo da Oiamo, apresenta Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira, sua primeira exposição individual em Paris.
A mostra inaugura o novo espaço da Brazil Modernist em Paris, um apartamento-galeria preservado desde os anos 1950 e marcado por uma história familiar ligada aos círculos artísticos e intelectuais da Paris do pós-guerra, incluindo a filósofa e escritora Simone de Beauvoir.
Em evento realizado em paralelo à Paris Design Week 2026, o vernissage acontece em 12 de setembro, e a visitação segue de 14 de setembro a 15 de outubro.
O ponto de partida conceitual nasce de uma investigação sobre imaginários e visões do extremo sul do Brasil. O Pampa, bioma de clima temperado que atravessa o sul do Brasil, o Uruguai e a Argentina, constitui um território de fronteira, distante do imaginário tropical frequentemente associado ao Brasil. No trabalho de Braga, essa região é compreendida a partir de suas múltiplas camadas, como clima, deslocamentos, mestiçagens, práticas e conhecimentos compartilhados.
Em Terra Entre, essa investigação assume a forma de obras escultóricas que articulam luz e sombra, volume e textura.
Sem recorrer à representação figurativa, as formas surgem como organismos que habitam um território imaginado. Corpos, vultos e formações orgânicas emergem da lã, atravessando diferentes planos, escalas e suportes.
Os processos criativo e produtivo evoluem simultaneamente em um exercício contínuo de experimentação, na qual a matéria assume distintas densidades até tornar-se a própria estrutura das obras.
O artista utiliza lãs das raças ovinas Corriedale e Moura, provenientes de rebanhos originais do Pampa, obtida durante a tosquia anual, prática essencial ao bem-estar dos animais. A escolha dessa matéria-prima confere à lã uma dimensão simbólica, ao incorporar clima, território, modos de vida e memória.
Sem tingimentos, preserva suas tonalidades naturais e conserva vestígios de sua origem, entre eles a umidade, os ventos, o frio e os ciclos da criação. A elaboração materializa o legado regional. Cada folha de feltro é moldada à mão. A sobreposição dessas camadas cria uma linguagem marcada pelo gesto e pelo processo de transformação da lã.
Concebida como um ecossistema vivo, a instalação abriga essas obras como afloramentos de uma mesma paisagem. Ao habitarem o espaço, estabelecem relações entre si e formam um campo tridimensional.
A trajetória internacional de Tiago Braga inclui participações em galerias, feiras, exposições e plataformas de referência na Europa. Terra Entre amplia esse percurso e marca um novo momento em sua inserção no circuito internacional do design colecionável e da arte contemporânea.
Vigília, série inédita de esculturas luminosas criada para a exposição Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira. Fotos: Lufe Torres.
Derivas, série inédita de esculturas luminosas de parede criada para a exposição Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira. Fotos: Lufe Torres.
Vulto, obra criada para a exposição Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira. Fotos: Lufe Torres.
MOSTRA
Entre as obras apresentadas em Paris, destaca-se Vigília, série inédita de esculturas luminosas de piso produzida em edição limitada de 18 exemplares. Como presenças silenciosas, as peças pontuam o espaço e orientam a experiência da exposição.
Derivas apresenta volumes luminosos de parede e teto que incorporam a superfície arquitetônica à composição, expandindo os limites entre escultura e espaço.
Em Vulto, a lã invade o mobiliário até tornar-se indissociável de sua forma, aproximando arte e design em uma mesma linguagem.
Além dos novos trabalhos, a exposição reúne obras de diferentes momentos da trajetória de Tiago Braga, selecionadas por sua afinidade conceitual com Terra Entre. O conjunto inclui Coxilhas, série limitada de relevos murais em feltro, e os candeeiros Hornero, nos quais a luz amplia essa pesquisa em torno da matéria e da atmosfera.
Processo de criação de uma das obras da série Coxilhas, que integra a exposição Terra Entre: Camadas de uma paisagem de fronteira. Fotos: Lufe Torres.
SERVIÇO
TERRA ENTRE: CAMADAS DE UMA PAISAGEM DE FRONTEIRA
Primeira exposição individual de Tiago Braga em Paris
Realização
Brazil Modernist
Vernissage
12 de setembro de 2026 | 18h às 21h
Exposição
14 de setembro a 15 de outubro de 2026
Local
Brazil Modernist
107 Rue de Vaugirard
75006 Paris – França
OIAMO ATELIER NA MAISON&OBJET PULSE | PARIS 2026
EXPOSIÇÃO BRASIL NOSTALGIC
10 A 14 DE SETEMBRO DE 2026
Parc des Expositions Paris Nord Villepinte | Paris, França
Lançamentos da coleção Vento Pampo: tapeçaria Oro e luminária Encruzilhada. Fotos: Nathalia Becker.
OIAMO ATELIER APRESENTA LANÇAMENTOS DA COLEÇÃO VENTO PAMPO
Idealizada pelo artista, designer e pesquisador Tiago Braga, a Oiamo Atelier retorna à Maison&Objet Pulse Paris em 2026 com novos desdobramentos de Vento Pampo, coleção apresentada pela primeira vez na feira internacional em 2025.
A edição acontece de 10 a 14 de setembro, no Parc des Expositions Paris Nord Villepinte, em paralelo à Paris Design Week 2026. Sob o tema Pulse in Motion, propõe o design como impulso, movimento e energia coletiva.
Em sua segunda participação consecutiva na Maison&Objet Pulse, referência internacional em design, decoração e lifestyle, a Oiamo integra a presença brasileira na exposição Brasil Nostalgic, promovida pela ApexBrasil, com curadoria do designer brasileiro Bruno Simões.
A pesquisa de Vento Pampo avança das tapeçarias e almofadas para novas configurações tridimensionais. Entre as peças apresentadas está o lançamento Encruzilhada, luminária de piso que amplia o repertório para o campo da escultura têxtil.
O DESENHO DESCOBRE A FORMA, O BORDADO REDESCOBRE O DESENHO
A coleção parte do desenho livre e intuitivo para criar um repertório gráfico têxtil feito de sinais, linhas, manchas e formas abstratas. Esses traços surgem sem uma imagem previamente determinada e, durante o processo, começam a sugerir figuras, movimentos e associações que permanecem abertas.
Traduzidas pelo bordado, essas formas passam por uma nova transformação. A interpretação de cada desenho e o gesto manual constroem caminhos, vazios, camadas, relevos e variações de cor. Algodão reciclado e lã natural são combinados em diferentes espessuras e densidades, dando ao desenho uma presença física que não existia sobre o papel.
O trabalho parte de técnicas tradicionais de bordado e experimenta outras possibilidades de composição. Estruturas lineares e padrões repetitivos dão espaço a assimetrias, mudanças de direção, sobreposições e diferenças de escala. Cada superfície se desenvolve durante o fazer, incorporando pequenas variações e decisões tomadas no próprio processo.
Há também uma relação com o extremo sul do Brasil através da matéria. A lã, os tecidos pesados e a densidade das superfícies carregam uma experiência ligada ao frio, ao abrigo e ao calor. Essa dimensão sensorial aproxima a coleção da ideia de uma estética do frio, presente na pesquisa da Oiamo sobre os imaginários e a cultura material do Sul.
ENCRUZILHADA
Formada por quatro módulos luminosos sobrepostos em uma estrutura vertical, a luminária combina algodão reciclado e lã natural com bordados livres e experimentais. Desenhos intuitivos se transformam em massas de cor, linhas, caminhos, vazios e relevos que percorrem a peça.
A obra aproxima arte têxtil, design de superfície e iluminação, levando as composições gráficas da coleção ao volume e a novas relações com o espaço. A densidade dos tecidos, a presença da lã e a luz quente evocam uma experiência sensorial ligada ao frio, ao vento e à materialidade do extremo sul do Brasil.
ORO
Oro explora o bordado como construção de uma superfície gráfica e têxtil. Partindo de desenhos livres e intuitivos, linhas, manchas e formas abstratas ganham corpo em volumes, caminhos, vazios e relevos.
As diferentes espessuras dos fios e pontos criam variações de densidade e uma composição que oscila entre desenho e matéria. Tecida em algodão reciclado e bordada com lã natural, Oro experimenta combinações de cores, sobreposições e irregularidades, deslocando técnicas tradicionais de suas estruturas lineares e repetitivas.
A textura e a presença da lã aproximam a peça da experiência material do extremo sul do Brasil, marcada pelo frio e pelo abrigo.
ALMOFADAS
Nas almofadas Chui, Outono, Laranjal e Quintal, o repertório gráfico da coleção assume diferentes composições. Bordados livres, variações cromáticas e mudanças de relevo conferem a cada peça uma configuração própria. Produzidas em algodão reciclado e lã natural, as peças prolongam a pesquisa de Vento Pampo sobre desenho, matéria e fazer artesanal.
SERVIÇO
OIAMO ATELIER NA MAISON&OBJET PULSE | PARIS 2026
Exposição
Brasil Nostalgic
Coleção apresentada
Vento Pampo
Lançamentos da Oiamo
Encruzilhada
Oro
Maison&Objet Pulse
10 a 14 de setembro de 2026
Quinta a domingo, das 9h30 às 18h30
Segunda-feira, das 9h30 às 18h
Participação brasileira
Promoção ApexBrasil
Curadoria Bruno Simões
Local
Parc des Expositions Paris Nord Villepinte
Paris, França
Em paralelo à Paris Design Week 2026
10 a 19 de setembro de 2026
renata sherman
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